劇の長さは関係ありません。劇がひどい場合、75 分が 3 時間のように感じることもありますが、3 時間の劇でも、最初は心の中でうめき声が生まれますが、脚本と演技がうまく一致していれば、その後は幸せに流れます。
ケネス・ロナーガンの 抱きしめて、ダーリン （ルシール・ローテル劇場、12月22日まで）に関しては、 たいてい後者のカテゴリーについては、長いですし、長く感じますが、大丈夫です。最高のすごいというわけではありませんが、それ以上に楽しいです。これは、ロナーガンの魅力的な脚本と、個々に個性的で丁寧に作られた演技のコレクションによるもので、母親の死後、よりシンプルな生活のために名声の装飾品をすべて捨てられるか、捨てるべきか悩むストリングス（本名クラレンス）という名前の有名なカントリースターをアダム・ドライバーが演じています。
最近、フランシス・フォード・コッポラ監督の二極化する叙事詩のスターとしてスクリーンに登場したドライバーを見るのは、オフ・ブロードウェイの楽しみだ。 メトロポリタンこちらがベストライディングです – 彼はとても背が高く、本当にベストライディングです – コンパクトなルシール・ローテルのステージです。演劇ファンが彼を最後に見たのはブロードウェイでした 燃やすこの作品で彼はトニー賞演劇主演男優賞にノミネートされました。彼は火薬庫のパーソナリティーを演じることで有名です。アダムのようなキャラクターと 女の子チャーリーイン 結婚の話そして中は黄色 燃やす疑問、バブルの脅威、アダム・ドライバーはいつ解任されるのか？それらのキャラクターたちは、のたうち回り、叫び、うなり声を上げ、ほとんど拘束できない場所を占領して、記憶に残るほど破壊されました。そしてドライバーは、あなたが彼らの猛烈な怒りに後ずさりするように作りました。
『ドライバーズ ストリングス』には、より繊細さが加わっている。コメディーのドライバーは、小さな町の少年の謙虚さを保ちながら、『ストリングス』の大スターのような振る舞いをきちんと知っており、そのように振る舞っている（冒頭数分でギターが蹴られて壊れる）。そして、この 2 つの特質が互いに際立っている。文字列は現実世界に何の対処もできませんが、それでも今は現実世界に存在したいと考えています。
劇は、ストリングスが下着姿になり（アダム・ドライバーのファンだと言う）、ナンシー（ヘザー・バーンズ）からマッサージを受けるところから始まる。ナンシーは、劇中に登場する2人の女性のうちの最初の女性で、ストリングスの矛盾と風変わりな不可解さを補って余りある存在だ。
「ホールド・オン・トゥ・ミー・ダーリン」のヘザー・バーンズ（左）とアダム・ドライバー。
ジュリエット・セルバンテス
ドライバーが日常の光にさらされているロックスターの奇妙な内なる世界にアクセスする場合、バーンズのキャラクターにはドライバーが通常行う危険な要素があります。ナンシーはストリングスと彼の何百万もの財産を自分のものにしたいと考えています。それには、彼の悲しみに打ちひしがれた心を操作し、競争相手とみなした人を計算高く無視することも含まれます。しかし、彼女はナンシーの弱さと、彼女の行動が引き起こすダメージの根拠も示しています。
ストリングスの主任助手であるジミーを演じたキース・ノッブスは、ナンシーにとって許せない侵入者の一人で、主人に仕えることに全力を尽くしている。ロナーガン (それは私たちのものです あなた番目、 ウェイバリー ギャラリー、 ロビーヒーロー）は、長いハグと情熱的な視線で完成された、100％プロフェッショナルな献身（ストリングスのミスター・バーンズに対するスミザーズのような）に近いと書いています。
そのイメージはほとんど同性愛嫌悪的であるように感じられる（あたかもジミーがストリングスに対して熱狂的な忠誠以上の何かを感じていると思わせているようだ）が、両アーティストはそれを強調することを避けていた。劇中の最高のシーンの 1 つは、ジミーが真実を語る陽気な試合を始める、ジミーとナンシーの対決です。
エッシー（アデレード・クレメンツ）はナンシーにとってもう一つの障害者であり、ストリングスから二度連れ去られたまたいとこであり、ナンシーとは正反対である。彼女は率直かつ正直に話すが、彼女の甘さと弦楽器に対する相反する感情には鋼鉄と狡猾な鉱脈が隠されており、クレメンスはそれを、もっと厳粛で単純なキャラクターに予想外の勝利の演技を生み出している。
「ホールド・オン・トゥ・ミー・ダーリン」のアダム・ドライバー（左）とCJ・ウィルソン。
ジュリエット・セルバンテス
デューク (CJ ウィルソン) は、ストリングスの堅物でイライラする弟をハンサムな演技で、さらに歓迎すべき無愛想な態度で演じています。彼は、エッシーと同じように、弦楽器の音色とともに聴衆のトリビューンとなります。
ウォルト・スパングラーのシンプルなデザインは、ホテルの寝室、リビングルーム、葬儀場、そして最後に飼料店という一連の基本的な回転セットであり、監督のニール・ペペは、俳優たちが3時間のレッスンを決して引きずったり詰まることのない劇に作り上げるために適切なペースを見つけた。火山的というよりも風変わりで、特にフランク・ウッドの優しい演技をフィーチャーして、家族の不思議の別の領域に劇を送り込む最終幕のひねりが特徴です。
このシーケンスは、最初は急いでいるように感じられ、ストーリーを変えるアドオンが遅すぎるように感じられます。しかし、長期的にはうまくいかないはずの他のすべてのものと同様に、ペペの熟練した手とドライバー率いる非常に優れたキャストによって、この作品は自然な正当な場所を見つけます。この俳優は静かな混乱と実存的な混乱の芸術の達人です。彼のしわだらけの眉は、危険な瞬間が長く続いたときにのみ壊れます。これが起こった場合は、最終的には無意味で避けられない爆発を期待して、ある種のドライバーの爆発に備えてください。その代わり、 抱きしめて、ダーリン 微妙ないたずら心、穏やかな巻き戻し、ドライな演技を最後まで維持し、その過程で本物のオリジナルを作成します。この役で、アダム・ドライバーはビートを逃しません。
